Edward John Poynter (París, 20 de marzo de 1836–Londres, 26 de julio de 1919) pintor inglés figurativo adscribible al academicismo aunque relacionable al prerrafaelismo.
arte
El pintor del día: Robert Hettich (1964)
Robert Hettich es un artista alemán contemporáneo. Hettich destaca por la increíble interacción de luz, color y composición, que te obliga a mirar más de cerca y ver la imagen con algo más que tus ojos. Describe sus esfuerzos artísticos como concentrados en el ser humano individual dentro de la sociedad y dentro de sus circunstancias.
"Caballero sonriente" de Frans Hals (1624)
Esto no es solo un retrato; es una instantánea animada de un momento congelado en el tiempo. Nuestro caballero, adornado con un sombrero emplumado, una elegante banda y una sonrisa que podría iluminar una habitación, te invita a un mundo de encanto y travesura. La pose ligeramente girada agrega un elemento de dinamismo, como si hubieras interrumpido una risa privada e infecciosa.
Técnica Expresiva: Las pinceladas de Hals no eran solo pinceladas, eran una orquesta de expresión. El Laughing Cavalier es un testimonio de su habilidad para capturar emociones con un estilo dinámico y animado que estaba adelante de su tiempo. Cada pincelada parece hacer eco de la risa del caballero. | @singulart
Serge Marshennikov
Serguéi Marshennikov (en ruso Сергей Маршенников), conocido internacionalmente como Serge Marshennikov (Ufá, Baskortostán, 1971) es un pintor ruso hiperrealista.
Marshennikov se ha especializado en el cuerpo femenino, concretamente en el desnudo. De este modo, a partir de espaldas y torsos femeninos de chicas jóvenes, a menudo dormidas o de espaldas medio tapadas, representa la inocencia y la virginidad femeninas. Los cuerpos de estas representaciones femeninas se caracterizan por la luz clara que emanan, una luz que se contrapone con los fondos poco definidos u oscuros, que dan un mayor protagonismo a la mujer y a su imagen en el cuadro.
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"Requiescat", 1888 by Briton Riviére
Se me congela el corazón… Cómo es posible pintar algo tan precioso. La tela es una pasada.
Briton Riviére fue un pintor inglés. Hijo de William Rivière quien también fue un pintor que se encargó de brindarle la mejor educación a su hijo, el cual ya a temprana edad se dio a conocer en el mundo artístico. Sus obras destacan por reproducir animales, en especial perros y de leones.
En una entrevista otorgada por el artista en 1887 titulada "Cómo pintar los animales", Rivière explicó algunos de los aspectos prácticos de la pintura de animales, tanto domésticos como silvestres: «Siempre he sido un gran amante de los perros, pero he trabajado tanto en ellos que me he cansado. Sin embargo, nunca se puede pintar un perro a menos que le tengas cariño. La única manera de pintar animales salvajes es acumular poco a poco un gran número de estudios y un gran conocimiento del animal, antes de pintar su imagen, yo lo pinto a partir de animales muertos, y posteriormente me baso en animales vivos». Dice el artista: «He tenido el cuerpo de una leona muerta en mi estudio. Además he hecho un gran trabajo en las salas de disección y en los zoológicos de vez en cuando».
Otras obras suyas:
Lealtad
Un exilio de los 45
Simpatía
El último de la tripulación
"El gran siglo" de René Magritte
En sus cuadros es muy habitual ver juegos de duplicaciones, ausencias y representaciones dentro de representaciones; además, Magritte manipulaba imágenes cotidianas como un juego con el que explorar los límites de la percepción. Más que las disquisiciones teóricas y el automatismo de los surrealistas del grupo de París, a Magritte le interesan la ironía, la subversión de los valores ópticos de la pintura tradicional y los juegos de palabras. Sus cuadros, por lo general, carecen de la complejidad, el dramatismo o la apariencia convulsa de otras obras surrealistas, y presentan a menudo guiños o referencias a la pintura tradicional. Le son comunes a los otros surrealistas, sin embargo, la apariencia onírica de sus cuadros, el gusto por la "imagen doble" o la imagen fragmentada, y la ironía iconoclasta.
